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投资艺术品讲究的是：长线是金、中线是银、短线是铜！收藏资讯

2024-11-16 21:54:25 admin

在古玩市场上，常常有这样的艺术感慨，即“商家不如藏家，品讲藏家不如玩家”的究的金中说法。

如以商家为例，尽管商家能经常觅到可遇不可求的线银讯古玩珍品，但是短线商家往往图眼前蝇头小利，见利就转手卖出去了。投资铜收而藏家就不同，艺术他们的品讲收藏一般以自己兴趣爱好为主，一旦觅入心仪的究的金中藏品，不会因蝇头小利而转让。长线藏资

五十年代的琉璃厂古物店

张大千《沧浪渔笛》

上世纪五六十年代，荣宝斋、短线朵云轩及文物商店，投资铜收其经营的大多是民国以前的旧字画，价格极低，像民国时期价格最高的张大千作品，那时只有数十元一幅，其精品也在百元左右，像张大千《沧浪渔笛》当时只有百元(此作在2002年苏富比拍卖会上以552.79万港元成交)。吴昌硕的画作只有30至50元；金农书法对联为60至80元；任伯年花鸟扇画为2至5元之间；蒲华墨竹四屏条为8至15元；齐白石的作品数元一幅。

萃珍斋古玩店

即使如此低的价格，也没有引起国内百姓的兴趣，只有像夏衍、邓拓、邓永清等层次很高的人来玩赏。那时，夏衍和邓拓都是用稿费来购买名人字画；邓永清是六机部副部长，尽管工资收入比一般人高一点，但也属于“惨淡经营”一类。

之所以会形成这样的局面，主要是社会环境、政治气候对书画不提倡所致，名人字画更是被列入“封资修”的范围。另外，当时普通百姓生活比较拮据，普通人的收入只有数十元，若是收入百元以上已是高工资了。如果当时购进徐悲鸿、傅抱石、王雪涛、齐白石等名家之作，如今身价恐怕早就万倍了。

上世纪六十年代，画家们经常来琉璃厂寄售字画，欣赏名作

名家精品“今非昔比”也许有人会说，在国内封闭时期买进名家字画是一种机遇，这种机遇随着国内改革开放而一去不复返。那么，现在市场上难道就没有机会了吗？实际上，只要艺术市场存在，就会有市场机会，前提是你要有敏锐的眼光，买进有潜力的作品，若干年后价格也许会涨得让人看不懂，到那时，你若回头看现在的价位，就会被自己的眼光和判断所折服。

荣宝斋门市部出售木版水印绘画复制品

其中，最典型的例子就是吴冠中和范曾，上世纪80年代初，吴冠中的作品也只有数百元。1984年北京荣宝斋范曾四尺整张“人物”精品，其挂牌价只有8000元，且这一价格无人问津。然而，10多年后，吴冠中和范曾的作品在市场上动辄上百万元。站在今天的角度看过去，那时的机遇是多么的难得。

需要指出的是，如果那时买进吴冠中或范曾的画作并立马转手，恐怕很难赚钱。特别是拿到拍卖场上运作，其成本相当高，因为拍卖行对买卖双方都要收取10%的佣金，还要向提供货源的物主收取1%的保管费和图录费等，这样，各种费用加起来也是一个不少的数字。至于香港苏富比、佳士得收取的各种费用则更高。所以，艺术品不太适合短线操作，它的价格上涨是需要有一定的时间过程。